حوار/ نجلاء بدر: "بين السما والأرض" حدث مهم فى تاريخى.. وهذا رأيى فى انتقادات "نسل الأغراب"‎

أرى النهاية منطقية جداً، فهل الموت فقط للأشرار وليس الأبرياء؟، الموت لكل البشر، وحتى على فرض أن الموت للأشرار، فكانت الدنيا ستظل للطيبين فقط ولا يكون هناك خيراً وشراً.

فرضنا سلفاً أن النهاية لم تكن موت أفراد الأسانسير، فستكون مثلما رأينا في الفيلم، يخرج كل شخص منهم ويعود لنفس أخطائه وترجع ريما لعادتها القديمة، لأن هذه هي طبيعة النفس البشرية، عندما تقترب من الموت ترجع إلى الله، وعندما تشعر أن العمر أمامها تبدأ في خطاياها من جديد، ففي هذه حالة خروجهم من الأسانسير سندخل في قصة مسلسل آخر، فحميد سيظل الشيخ سيد يريد قتله، وأنا زوجي يريد يقتلني أيضاً وهكذا.

البطل في هذا المسلسل هو المكان أي الأسانسير والديكور، فهو المحرك الأساسي للأحداث كلها، هو من جعل الأبطال يعترفون، وهو من موتهم، ثم انتهى هو الآخر بسبب النيران، فهي المرة الأولى أن يكون البطل هو المكان في الدراما، فإن خرج الناس من الأسانسير لن يصبح البطل، وتركنا صوت الطفل وهو الأمل الذي لم يتدنس بعد.

لم أكن الوحيدة التي نجحت في دورها، حتى أن زوجي قال لي أنه للمرة الأولى التي يرى فيها جميع أبطال المسلسل يمثلون بهذا الشكل القوي، وبالطبع مشهد المواجهة كان صعباً جداً، وأصعب ما في الحلقات نفسياً ودرامياً، لأنها كانت مناظرة ومباراة تمثيلية فأنا أمام ١٠ ممثلين يعتبر جميعهم هذا الماستر سين بالنسبة لهم، فكان يجب أن نحفظ كلنا جيداً حتى لا يمكننا الإعادة.

لا لأننا نقدم المسلسل في عام ٢٠٢١، وهند رستم ليست موجودة الآن، كما أننا لم نركز على فكرة الممثلة الواحدة، بل تطرقنا لقضية أخرى، وهو الصراع بين الفنان القديم المتمسك بنجوميته ودوره دون أن يسمح للشباب بفرصة، وأيضاً الممثلة الني تستسهل وتتزوج من منتج يحقق لها أحلامها.

كل شيء في الأسانسير موجود، فنحن نعرف جيداً أمثال لممثلات تزوجت منتج أو رجل أعمال غني لتأخذ البطولة، والفنانة التي ترى نفسها دائماً صغيرة، وهذا ليس في الوسط فقط، فكل المجالات بها هذا الأمر.

أحببنا أن نقول كل البشر يحتملون الخير والشر، فكل الناس كانت متعاطفة مع نورهان في البداية وأيضاً هاني سلامة، لكن الصدمة في أنهم ليسوا مثاليين ولديهم ذنوب، هو أننا نثبت أنهم بشر من لحم ودم، فكلنا مهما بلغنا من الخير لدينا ذنوب وإلا سنكون ملائكة.

كان العمل قائماً بين 3 مصاعد كهربائية، الأول يعمل بشكلٍ طبيعى، وآخر صغير الحجم والثالث عكسه، وأغلب المشهد كانت في الأسانسير الضيق، وبالمناسبة لم نكن ١١ شخص، بل كنا ١٢ لأن معنا الكاميرا مان، ومعه كاميرته اليدوية أي ١٣، والذي أعاتبره البطل رقم ١٢ لكونه أبدع في تصوير المشاهد.

وبالطبع كان الأمر صعباً لكن المخرج ماندو العدل مخرج هايل ومتميز، ظللنا ٣ أيام في بروفات قبل بداية التصوير، إذ أنه استخدام تكنيكاً جديداً في التصوير والحركة، وهذا ساعدنا في الإنارة ولم نقطع كثيراً، وهذا ما ساعد أن المشاهد تكون حقيقية، وأعتبر بين السما والأرض من أقرب المسلسلات إلى قلبي.

لا لم أتدخل على الإطلاق، فالموضوع كله يرجع للمخرج محمد سامي، والاستايلست مها بركة، وما عرفته أيضاً أن محمد سامي عدل واختار أشياء عدة لكونه المؤلف ويعرف شكل شخصياته جيداً، فهو كان صاحب فكرة تغميق البشرة إلى حد ما، ووضع وشم وحلق في الأنف، وشعرها أكرت طويل.

شخصية دهب أصعب ما بها اللهجة، فكنت أخاف من النطق الخاطئ، ولكنني تدربت عليها جيداً، وهناك أشياء لا أحضر لها تأتي مع الوقت من تقنص الشخصية مثل طريقة المشي وهكذا.

هذا شيء يرجع للمخرج والمؤلف محمد سامي، هو أحق بالرد، ولكن ما أستطيع قوله إنه عملاً افتراضياً ليس موجوداً في الواقع من وحى خيال، لذلك ظهور الشخصيات كان بالشكل الذى يراه، وكذلك الأداء والطريقة والتصوير، فلا يُمكن القول بأن العمل يرصد واقعاً حقيقياً مُعاصراً، أو وصفه بعمل تاريخي.

بالطبع فهو مخرج كبير ومتميز.

الاثنين أحببتهما، لكنني احببت بين السما والأرض لأنها فكرة ومدرسة جديدة في التكنيك والتصوير ورؤية جديدة في عرض، فأشعر أن المسلسل حدث مهم في تاريخي وكنت سأحزن إن لم أشارك به، هو مش شبه حاجة قبل كدة، وأيضاً أحببت نسل الأغراب لأنني أول مرة في ثوب الصعيدية.